Buzz on Web

Les Soucoupes Violentes : rencontre pour le nouvel album « j'irai ailleurs »

Franco Onweb — 2024-05-23T09:58:32Z

La rumeur l'annonçait, le prochain album des Soucoupes Violentes serait grand et contrairement à d'habitude la rumeur avait raison « J'irai ailleurs », le nouveau disque du groupe n'est pas grand, il est immense ! Un disque plein de chansons, de musiques et de mélodies épatantes concocté par un groupe au meilleur de sa forme. Pour ceux qui l'ignorent, je suis un immense fan du groupe, depuis ses débuts dans les années 80 et on peut l'affirmer, le temps n'a absolument pas eu de prise sur les Soucoupes Violentes et son incontestable leader Stéphane Guichard.

« J'irai ailleurs » est une collection de 12 titres impeccables qui laissent la part belle aux mélodies et à tout le talent de Stéphane, qui reste un des meilleurs songwriters de ce pays. Pour en savoir plus, j'ai posé quelques questions au groupe, Stéphane mais aussi à Elsa la clavieriste du groupe et à Franck le bassiste. Pour tout savoir de ce nouvel album, c'est juste après !

Comment vont les Soucoupes Violentes ?

Franck (bassiste) : Pas mal et toi ? Nous allons de l'avant, ailleurs.

Elsa (claviers) : (Rires) Exactement ! Oui ça va très bien !

Stéphane (guitare et chant) : Très bien. C'est toujours quelque chose de sortir un nouveau disque, d'arriver au bout… Et on va le faire exister sur scène dans les prochains mois. On a plein de projets en court, notamment un truc qu'on a jamais fait, et c'est un challenge. Mais on ne dira rien ici… On garde ça secret encore, pour un moment… Suspens insupportable, on le sait bien ! Les événements pour la sortie du bouquin sur les 40 ans de notre ancien label mythique, New Rose, concerts, expo, show-case, nous ont permis de renouer, ou de nouer tout court, des liens avec des gens qu'on aime vraiment bien…

Les Soucoupes Violentes, de gauche à droite Stéphane, Elsa, Franck et Manu

Crédit : Gérald Chabaud

Votre dernier album date de 2021, qu'avez-vous fait depuis en termes de concerts ?

Stéphane : Le dernier album en date, c'était « 16 Potions d'amour », en novembre 2021. Quelques concerts en province, pour les villes les plus importantes : Calais, Thionville, Metz, Nancy, Dijon, Rouen, Besançon, Lille, Luxembourg, Rouen… Je dois en oublier… Et à Paris aussi.

Elsa : A Casseuil près de Bordeaux, Wattrelos dans le Nord aussi…

Quelle est la formation actuelle du groupe ?

Franck : Sur le nouvel album, Elsa est aux claviers et chœurs, Stéphane au chant et aux guitares, moi à la basse et aux chœurs, et Manu à la batterie.

Stéphane : Manu a dû déclarer forfait pour cette année 2024 pour des raisons personnelles mais il devrait revenir… Et c'est Paul (Péchenart, junior !!! Ndlr) qui est derrière les fûts depuis un mois avec nous. Immense plaisir de jouer avec lui ! On va faire notre premier concert ensemble samedi qui vient… C'est cool qu'il y ait encore des premières fois dans ce groupe, depuis le temps…

Elsa : Il y a aussi Fabien, qui a enregistré « In & Aout » avec nous, qui assure l'intérim à la batterie de temps en temps, on est super content de jouer avec lui aussi.

Chanson conne
par Soucoupes Violentes

https://www.youtube.com/watch?v=z3BAiMOClb8

Vous sortez un nouvel album « J'irai ailleurs », vous l'avez fait où et avec qui ?

Franck : Nous avons commencé l'enregistrement en octobre 2022 au célèbre et fameux Black Box Studio à La Dionnaie, à côté d'Angers, avec Peter Deimel à la console donc, et Stéphane Gillet de Bordeaux à la prod, et l'avons terminé et mixé au Studio HBS à Paris, avec Frédéric Cormier…

Stéphane : Au Black Box, on avait trois jours et on a pu faire 9 titres en live en studio, basse-batterie-guitare-voix-claviers, entouré de Peter Deimel à la console, Stéphane Gillet à la production, et Nick Wheeldon qui était aussi présent et nous épaulait. Ensuite, moi, puis Elsa et moi, nous avons fait deux ou trois allers-retours Bordeaux pour ajouter des prises de guitares, voix, claviers chez Stéphane (Gillet, le producteur de l'album sur ces neuf premiers titres, Ndlr), dans son studio… Et ça peut paraître contraignant se taper deux-trois allers-retours Bordeaux mais en fait c'était un peu les vacances à chaque fois : chez Stéphane, le studio est dans la pièce du haut et tu fais les prises en chaussettes dans la salle à manger en bas, doigts de pied en éventail… Quelques potes du coin qui passent dire bonjour, tu vas te balader, rituel de Steph du thé à la menthe vers 18h sur la place dans son quartier, ou faire le marché et on se fait des bouffes… Les vacances quoi… Comme on voulait faire 12 titres, comme sur les vieux Kinks ou les vieux Cochran - on est très « old school », très très - on s'est mis à composer et on a pondu très vite trois titres supplémentaires en septembre 2023 qu'on a enregistré au Studio HBS à Paris avec Frédéric Cormier. Certaines contingences on fait qu'on a dû finaliser les mixes à Paris, également au Studio HBS avec Fred.

En concert à la soirée Twenty Something à l'International Paris (XI^e)"

Crédit : Gérald Chabaud

Pourquoi ce titre ?

Franck : J'ai proposé ce titre pour coller avec l'impression de renouvellement, « d'ailleurs », que j'ai éprouvé à l'écoute du résultat final. Tout le monde a été d'accord. Et « Différent » était déjà pris.

Elsa : Et aussi il est tiré du texte de « J'en suis content » !

Quels étaient vos disques de chevet pour ce disque ?

Franck : Plein de choses. J'écoute toujours des trucs un peu différents. David Crosby « If I could only remember my name », à ce moment-là. Les premiers Alice Cooper. Mais aussi Jefferson Airplane, XTC, Stranglers, Barry Adamson, Pere Ubu, Mission Of Burma et la musique du dessin animé « Le Livre de la jungle ».

Stéphane : Je n'ai pas de disques de chevet. Pas mal écouté ces derniers temps « Rock and Rollin' with Fats Domino » de Fats Domino, « The Great Destroyer » de LOW, « Shitty Times » l'album de reprises de Crocodiles, Spacemen 3, de la musique sacrée, Vivaldi, Bach, j'adore ça, le premier Dream Syndicate, Charlie Feathers, « Une histoire à l'envers » des Foggy Bottom… Ah oui : Fontaine DC aussi ! J'aime beaucoup.

Elsa : Pas vraiment de disque de chevet non-plus. En revanche la période de préparation du studio a été intense : de mon côté il y a eu un projet de musique lyrique période romantique. Et il y a eu le boulot pour le concert évènement pour le livre sur New Rose où on a été sollicité pour accompagner les copains, donc on a beaucoup écouté leur musique à ce moment-là ! Et je pense que ça a pu enrichir notre travail sur l'album.

Les Soucoupes Violentes - Ma Tête Sur Un Plateau (Live)
par Olivier Henry Gamas

https://www.youtube.com/watch?v=e0D8EM6DuG8

Comment décririez-vous ce disque ? Tous les textes sont en français sauf « Rock'n Roll Heart » pourquoi ?

Franck : C'est le quatrième depuis que Stéphane a remonté le groupe. Il me fait l ‘effet d'un album plus serré, collectif, assuré. C'est le troisième, pour Manu et moi qui n'avons pas participé à « In & Aout ». Le résultat d'une dynamique, enclenchée grâce aux concerts que nous avons donné avant d'enregistrer peut-être. La cohésion était là, on se connaît bien maintenant. Pour les textes, c'est une décision de Stéphane, que j'approuve totalement. Plus direct et évident. Et puis un peu d'exotisme ne fait pas de mal, non ?
Stéphane : J'avais plus ou moins décidé - avec plus ou moins d'avis extérieurs qui comptent pour moi et qui me le conseillaient fortement - d'écrire tout en français. Et j'y suis arrivé. Sans vraiment de méthode. En me laissant aller, avec du temps… Au final, je trouve ça pas mal d'avoir fait comme ça. Là, le disque étant sorti depuis quelques semaines, on nous parle toujours « d'influences sixties »… Qui sont indéniables… Mais je trouve qu'il y a du Buzzcocks, du Big Star, du Teenage Fanclub, du Saints dans ce disque, et bien d'autres choses encore… Bref, on entend à mon sens d'autres influences dans ce disque… Et aussi très pop, les influences. Sans que cela ne soit une révolution du son Soucoupes non plus…

Et pourquoi cette reprise ?

Franck : On aime bien le Lou Reed de cette époque.

Stéphane : Parce que, et je l'ai déjà dit dans une interview précédente sur ce site : on adore faire des reprises. Et puis, depuis le début des Soucoupes, Lou Reed c'est un peu notre Chuck Berry à nous… C'est marrant : les deux sont des personnages un peu désagréables en plus, pas vraiment politiquement correct. Pas pour me déplaire.

Stéphane Guichard

Crédit : Gérald Chabaud

Il y a aussi un instrumental « Lune froide » pourquoi ?

Franck : Pourquoi pas ? C'est comme une respiration. Et c'est une première, je crois. C'est aussi une entrée en matière assez agressive pour débuter un concert.

Stéphane : En fait non ce n'est pas une première… Il y avait sur « A des années-lumière », deuxième album chez New Rose sorti en 1991, un instrumental du même nom… Parce que j'ai toujours été un ultra fan du rock instrumental, surf ou pas. Mais évidemment parce que Dick Dale, the Surfaris, the Chantays, the Ventures, pour citer les plus connus… L'immense Link Wray aussi ! Que Gilles Poussin, bassiste des Soucoupes un temps, accompagna sur une tournée… Avec Dilip Magnifique à la batterie, ex Soucoupes aussi un temps, mais surtout ex-Coronados !!! Pour l'anecdote. Mais les early Stones ou les Buzzcocks ont fait aussi des instrumentaux… Etc.

Elsa : Je dirais que ça a été assez spontané ! Sorti comme ça, pas besoin de chant. Et puis quel morceau, non ?

A l'écoute du disque ce qui frappe c'est le son, un énorme son avec beaucoup de guitares en avant, vous êtes toujours dans une hargne rock'n roll ?

Franck : C'est apparu comme une évidence au mixage. Ingés son et producteurs talentueux l'ont permis ! Et toujours une envie de jouer et de faire du bruit.
C'est ça le rock' n' roll. Enthousiaste, hargneux et percutant.

Stéphane : C'est marrant je ne sais pas trop comment prendre ça… Hargne ça fait un peu roquet. Et puis comme je disais avant, je trouve que c'est un album très pop aussi. Comme dit Franck, on adore toujours faire du bruit. Oui. Mais il y a des petites douceurs aussi sur cet album. Je trouve effectivement le son réussi, très. J'adore le son de ce disque. Mais je ne vais pas nous vanter de ce résultat : en fait on a laissé entrer le savoir-faire et le talent de Peter Deimel, Stéphane Gillet et Frédéric Cormier. Merci à eux. Et aussi à François Terrazzoni pour le mastering.

Les Soucoupes Violentes PAS POUR EUX
par Soucoupes Violentes

https://www.youtube.com/watch?v=b0qle7GPvN8

Comment se passe le travail entre vous pour la composition et les arrangements ?

Franck : Le travail est collectif à partir des idées de Stéphane. On essaie des trucs, on en ajoute, on en rejette, collectif, quoi.

Stéphane : On a fait comme d'habitude quelques démos à la maison avec Elsa, pour celui-là sans doute un peu plus. Ce qui est marrant sur ce disque c'est qu'il y a par exemple « Chanson conne » qu'on a commencé en 2017… Laissé tomber, repris… Et fini en 2022. Et il y a « J'en suis content » et « Tout le monde t'aime » qu'on a plié en une journée avec tout le groupe au studio Black Box en partant de bouts d'idées enregistrés sur mon phone…

La pochette est très belle, très pop culture…

Stéphane : Rappelle-toi de notre premier 8 titres sur le label Tutti Frutti en 1987. La pochette « plaquette de chocolat » de « Dans ta bouche » était un concept pop art aussi… Repiqué vaguement à celle du single « Mars Bars » des Undertones… Je suis un grand fan des Who du début, regarde leurs pochettes de cette période : il y avait du pop art quasi systématiquement. Chez les Small Faces également. Le Velvet aussi : est-il nécessaire de parler de la pochette à la banane ??? C'est un truc dans lequel on a toujours été. Frank (Frejnik, du label Twenty Something, Ndlr) a été très inspiré sur ce coup-là. Et on a bien fait de suivre…

Elsa : Oui, j'adore cette pochette. C'est super bien trouvé. Merci Frank !!!

Vous sortez votre disque chez Twenty Something, une division de Nineteen Something, parlez-nous de ce label.

Stéphane : Regarde leur catalogue, plein de choses différentes… Sloy, les Thugs, La Faiblesse, Fragile, les Soucoupes, Zero Gain, Foggy Bottom, Vanilla Blue… Ils sont ouverts et marchent au coup de cœur. Ils sont comme nous et c'est pour ça qu'on s'entend bien avec eux : pas dans une chapelle fermée, dans un club d'initiés, pour connaisseurs avisés, etc. Le rock'n roll, la musique en fait, n'a rien à voir avec ça à mon sens… Il y a une dynamique. Ils signent des jeunes groupes… Et aussi des groupes du jurassique comme nous (Rires). Hallelujah !!!

Soirée Twenty Something à l'International Paris (XI^e)

Crédit : Gérald Chabaud

Quels sont vos projets, notamment en termes de concerts ?

Stéphane : Comme d'hab', le plus possible !

Elsa : On a le droit de le dire ? On joue le15 juin au Cirque électrique pour les 40 ans des Barrocks ! Et il y a aussi la double release party avec Tony Truant et les Outer Space avec François des Snipers, le 23 juin à La Belle Maison à Bagnolet !!!

Peut-on espérer un disque Live des Soucoupes Violentes ?

Franck : Ah ouais, faudrait y penser ! On commence à être satisfaits de nos concerts, alors si l'occasion se présente, j'en serai content.

https://nineteensomething.fr/2018/08/30/les-soucoupes-violentes-jirai-ailleurs/
https://www.facebook.com/Les.Soucoupes.Violentes/
https://www.instagram.com/lessoucoupesviolentes/
https://lessoucoupesviolentes.bandcamp.com/

Gil, premier EP solo pour le chanteur angevin

Franco Onweb — 2022-09-09T08:22:00Z

C'étaient les années 80 et 90, Angers était devenue, en partie grâce aux Thugs, un haut lieu du rock made in France. Dans la préfecture du Maine et Loire, une génération de groupes apparurent avec deux caractéristiques : une énorme énergie et un sens inné de la mélodie. Parmi ces groupes, qui sillonnèrent la France il y avait les Dirty Hands, un combo rock qui produisait une musique aussi puissante que jouissive. Gilles Moret était le chanteur du groupe qui se réinventât quelques années plus tard en Mains Sales avant de mettre un terme à sa carrière.

Août 2022, un mail m'apprend que Gilles Moret va sortir son premier EP solo. J'ai bondi sur mon ordinateur pour proposer à Gilles de répondre à quelques questions sur son retour discographique.

Peux-tu te présenter ?

Je m'appelle Gilles Moret. J'habite à Angers.

Gil Moret

Crédit : Jef Rabillon

Quel a été ton parcours musical ?

J'ai joué dans 3 groupes Angevins, « LES NOODLES », « DIRTY HANDS » « LES MAINS SALES ». Plus de 600 concerts à la fin des années 80 et en 90, en Europe (Angleterre, Italie, etc), des premières parties avec la Mano et Noir désir (Bataclan, Olympia..)

Comment décrirais tu ta musique ?

C'est du rock, un peu nerveux mais swing, chanté en français.

Quelles sont tes principales influences ?

Le punk rock (The GUN CLUB, RADIO BIRDMAN LES BUZZCOKS, LES JAMS), NICK CAVE, FUGAZI, IDLES .. beaucoup de choses mais surtout du rock en général, très fan des BEATLES

Il y a-t-il des artistes dont tu te sens proche en France ?

BASHUNG, NOIR DESIR, DUTRONC, NINO FERRER

Quand et comment est né ton nouveau projet ?

Le projet est né du confinement. J'avais commencé à jouer avec un voisin bassiste (Damien ) qui connaissait un batteur (Mehdi). On a poussé l'affaire jusqu'à enregistrer des morceaux. L'idée était aussi pour moi, de revenir à la musique après une longue pause. Comme d'autres, j'ai pensé qu'il fallait ne pas perdre de temps, comme une urgence. Et puis, je voulais retravailler avec mes potes que sont Jean-Paul et Christophe, j'ai donc trouvé un prétexte pour passer du temps avec eux.

GIL - Seule, la nuit
par GIL

https://www.youtube.com/watch?v=swiQHCkV4ms

Tu viens de sortir un EP six titres « Lucarne », peux-tu le présenter ?

LUCARNE est le travail de l'année 2021. J'ai voulu marquer cette première phase avec pratiquement les premiers morceaux et une reprise de Bashung. Cela clôt ces débuts puisque j'ai changé de batteur et travaille sur de nouvelles chansons.

Comment se procurer le disque ?

Le disque est disponible sur le label Twenty Something. Il sort également en numérique.

Il a été fait où et avec qui ?

Jean-Paul Romann (Tinariwen, Lojo) est l'ingé-son. Christophe Sourice (Noodles, Dirty Hands, Les Thugs, Parabellum) est le producteur. Le disque a été enregistré au studio Adjololo à Candé.

C'est toi qui écrit et qui compose ?

Oui c'est moi qui écrit les textes et qui compose les morceaux. Pour la musique, les autres me donnent un petit coup de main quand même.

De quoi parlent tes textes ?

Comme l'indique le titre « LUCARNE », les textes sont des ressentis, des points de vue de sa petite fenêtre . Ça aurait pu s'appeler « Fenêtre sur cours ». Et puis , il y le petit clin d'œil au foot, Lucarne, comme un idéal à atteindre.

Comment cela va se passer sur scène ?

On joue en trio, donc ça va bien se passer, classique combo rock.

En concert

Crédit : Jef Rabillon

As-tu déjà fait des concerts ensemble avec ce répertoire ?

On commence les concerts, on démarche pour défendre le disque et jouer en dehors d'Angers.

Pourquoi et comment as-tu signé sur Nineteen Something ?

Nineteen Something est un label qui défend une certaine éthique. Les Noodles et Les Dirty Hands sont dessus. Je connais Éric depuis longtemps, cela m'a paru naturel.

L'album va-t-il sortir à l'étranger ?

A priori, le disque circulera en France, mais la version numérique permettra une écoute plus large.

Quels sont tes projets ? Un album ?

J'aimerais défendre le disque sur scène et faire des concerts. J'ai des nouveaux morceaux, j'espère pouvoir les mettre sur un album.

GIL - Les jours à venir
par GIL

https://www.youtube.com/watch?v=yRMKrNzWzxo

Le mot de la fin ?

Le mot de la fin serait de dire qu'au moment où tout le monde hurle pour faire du buzz ou gagner de l'argent à longueur de punch line et de mépris, la vraie radicalité ne serait-elle pas de travailler « la nuance » ?

https://www.facebook.com/gillesmoret.rockband
https://nineteensomething.fr/